Evadne revela detalles de su próximo EP

¡Hooola amiguetes!

Volvemos una vez más para compartir con vosotros el futuro inmediato de la banda española Evadne, creadores de un Doom/Death Metal cada vez más melódico que va aumentando notoriamente su base de aficionados, sobre todo en el extranjero.

En los últimos días han ido revelando datos de su próxima publicación, un EP, como paso previo a su nuevo larga duración, previsto para el próximo año. Este EP, lanzado con motivo del décimo aniversario del primer lanzamiento de la banda (la demo In the Bitterness of Our Souls), tendrá por nombre Dethroned of Light, ha sido autoproducido por la banda y tendrá una tirada limitada a 500 unidades, aunque el formato de la misma no ha sido desvelado aún. La fecha de lanzamiento está fijada para el próximo 20 de Diciembre.

Respecto a los datos de interés que citar por aquí, destacar el excelente trabajo artístico, con una portada realmente muy conseguida y de sentimientos agitadores, cuanto menos:

Portada de Evadne - Dethroned Of Light

Portada de Evadne – Dethroned Of Light

La línea artística parece seguir la marcada por The Shortest Way, donde el gris predomina y leves notas de negro conforman las figuras, tan indicadoras de contenido como difuso es su borde. En esta portada, como podéis ver, incluso el negro gana más presencia. No siendo demasiado aficionado a las opciones de merchandising, esta imagen bien ocuparía lugar como póster, pudiendo agradecer así el trabajo realizado por Rehail.

Respecto a las canciones, este EP contendrá cuatro, de las cuales la primera es nueva y el resto regrabadas:

1. Colossal

2. The Wanderer

3. Awaiting

4. Bleak Remembrance

Resultando una duración total de casi 30 minutos, dato interesante para tratarse de un EP. The Wanderer es un tema instrumental presente en su anterior disco, The Shortest Way. Awaiting perteneció a The 13th Condition y poseerá uno de los pelotazos: la participación como invitada de Natalie Koskinen, vocalista del grupo de Funeral Doom Metal Shape Of Despair. Finalmente, Bleak Remembrance honrará a aquella primera demo del 2004 y contará como invitado a Fiar, vocalista de la banda de Black Metal Foscor. No podemos sino esperar un contenido bien recibido sobre todo por los aficionados que han ido siguiendo la evolución de la banda a lo largo de su historia. Su clasificación como EP bien pudiera alertarnos de que se saldrán de la línea marcada por su último álbum, a saber, más melodía y voces limpias. A tenor de los colaboradores la banda bien habrá podido, por lo tanto, aprovechar para hollar otros terrenos dentro del Doom Metal.

Estaremos al tanto del resultado final y los próximos avances que se vayan produciendo.

¡Un saludo!

Fuentes: Facebook de Evadne, Metal-archives. Aprovechando este lanzamiento esperamos tener algunas palabras con la banda que compartir con vosotros.

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Metal-Archives alcanza las 100 mil bandas

¡Hola a todos, cachos carne!

Una vez parafraseado a Bender, de Futurama, vamos con el tema de la semana, que no es otro que el protagonizado por la web Metal-Archives, The Encyclopaedia Metallum, que alcanzó el pasado día 13 de Noviembre la friolera de 100 mil bandas registradas de Metal.

Metal-archives, que funciona como una especie de base de datos, al estilo wikipedia, donde cada usuario registrado puede actuar como editor, empezó hace 12 años desde Canadá, de donde son sus propietarios. En el transcurso de este tiempo se ha ido convirtiendo en referencia a la hora de, al menos, conocer de una forma resumida la información sobre tal o cual banda, de la que ya podía ser muy nueva para que no aparecieran sus datos. Los aspectos relevantes se muestran fácilmente y puede navegarse por las discografías de cada grupo de una forma sencilla. En mi caso la uso con todas las bandas a las que investigo, trato de descubrir o conocer más a fondo, o conocer lanzamientos limitados que fácilmente podrían habérseme pasado aún siguiendo a la banda de una manera razonable. Por contrapartida, personalmente el aspecto más flojo son las revisiones/críticas, a las que puede contribuir cualquiera pero siempre con texto, dando a veces un resultado que da que desear, pues sobre todo en bandas más minoritarias una crítica feroz no se verá compensada en mucho tiempo. También flojea la utilidad de Artistas Similares, de igual causa que la anterior: en bandas minoritarias no hay referencias y es más difícil llegar a ellas.

Más información la podéis encontrar en su página de Wikipedia en Español y en Inglés. En todo caso, no quería dejar de indicar aquí que el número de bandas podría ser ya significativamente mayor, dado que no todas las bandas son aceptadas y hay géneros rechazados de plano, aunque se consideren generalmente como Metal. Así, el Nu-metal, el Metalcore, o el Metal Industrial, por decir quizás los más llamativos, no tienen presencia en la base de datos, salvo casos muy particulares generalmente referidos a que algún disco en la discografía de la banda cumpla, a juicio subjetivo de los moderadores, con los criterios requeridos (expandir la versión detallada para más información).

Llevándolo a nuestro campo, los anteriores conflictos afortunadamente no nos afectan en absoluto siendo Metal-archives un buen punto de partida para conocer más y más bandas. Lógicamente morralla hay para dar y tomar, pero con la opción Similar Artists es posible encontrar más bandas ajustadas a nuestros gustos, aunque depende de la popularidad de la banda desde la que partamos en búsqueda de más. De esas 100 mil bandas, a día de hoy 8671 pertenecen al Doom Metal en general, un ilustrativo dato del 8,6 %, frente al, por ejemplo, 14,8 % del Heavy Metal, 25,6 del Black, o un 35,1 % del Death. Ese 8,6 % no incluye el 3,3 % del Gothic Metal, para muchos analistas del Metal descendiente del Doom.

Centrándonos en el Doom Metal, la web no ofrece datos, o no los pude encontrar, sobre las estadísticas de cada subgénero, por lo que los datos siguientes son orientativos y más sabiendo que una banda puede estar catalogada dentro de varios subgéneros. El Doom Metal tradicional, junto con el Stoner y el Sludge, agolpan un 11 % de esas 8671 bandas. El Doom/Death, otro 11%. El 10 % para el Black/Doom. Un 5 % para el Gothic/Doom, así como para el Funeral Doom. El Drone/Doom obtiene un 3%, para terminar con un 1 % para el Folk/Doom, Industrial Doom y las nuevas tendencias como el Post-Metal. En total un 43%, siendo el resto de clasificación demasiado heterogénea, imprecisa o de evolución variable a lo largo de sus discografías.

Espero que los datos, aunque no fiables 100%, os hayan podido ser orientativos. Aprovechando la ocasión, ¿qué otras webs utilizáis a la hora de saber más sobre vuestras bandas Doom preferidas? Aparte de las oficiales, como es lógico.

¡Un saludo!

Anathema prepara una posible gira con material Doom

¡Hooola colegas!

Hace unos días sonó la noticia, esas palabras que muchos esperaban desde hacía tiempo, que casi habían tirado la toalla mientras enfilaban el lúgubre pasillo hacia el vestuario. Pero no. Finalmente ha llegado, está aquí, y esperemos que se concrete de la mejor forma posible.

En la parte superior, el antiguo logo de Anathema. En la inferior, el actual

En la parte superior, el antiguo logo de Anathema. En la inferior, el actual

Nos referimos a la gira que la banda británica Anathema está preparando para el año 2015, cuando aún ni siquiera ha finalizado la que está llevando a cabo por gran cantidad de países presentando su último disco, Distant Satellites. ¿Y qué tendrá de especial? Por ahora son ideas, pero esperanzadoras. La banda quiere que dicha gira sea especial, y entre las propuestas consideradas una avanza con mucha fuerza: la de volver a interpretar en directo temas de sus primeros discos. El plan se acompañaría con la presencia sobre las tablas de los antiguos miembros (y fundadores de la banda) Darren White (cantante, presente hasta Pentecost III, pero ya no en The Silent Enigma) y Duncan Patterson (bajista, presente hasta Alternative 4).

Hasta ahí, correcto, ilusionador. Pero tras este proceso debemos tener reservas. Primero, porque si bien la banda ha tenido para esta idea una gran acogida en Facebook, la encuesta que hizo a tal motivo consistía en elegir cinco temas de los discos entre 1993 y 1999, lo cual incluye lo más Doom, cierto, pero también hasta el disco Judgement, el cual junto a los inmediatamente anteriores ya eran otra cosa. Las respuestas no se hicieron esperar y, como temíamos, abarcaban tanto lo más Doom como los otros trabajos, lo cual anticiparía no satisfacer a nadie totalmente. Contar con Darren White haría suponer una prevalencia de los primeros trabajos, pero su presencia podría limitarse a unos pocos temas, no teniendo que estar durante todo el concierto, lógicamente. Si además sus últimos trabajos tuvieran su cuota, esta especie de milagro quedaría diluido.

Anathema - The Silent Enigma. Para muchos, una auténtica obra maestra del Doom/Death Metal

Anathema – The Silent Enigma. Para muchos, una auténtica obra maestra del Doom/Death Metal

En todo caso la gira despierta mucho entusiasmo, y esperamos que puedan visitar la mayor cantidad de países posibles. Especialmente esperado sería por nuestra parte escuchar casi cualquier tema de The Silent Enigma, en especial la demoledora Shroud Of Frost, o alguno de los inmersivos cortes de Pentecost III. Una visual rápida por el tema en Facebook parece que da la victoria a esta parte de la discografía de los ingleses. Gran idea de Anathema que esperemos lleven a cabo de la mejor forma posible, y sobre todo fiel, tras muchos años sin poder escuchar esas canciones en directo. Muchos aficionados a esos trabajos no nacieron o eran demasiado pequeños en ese momento, mientras otros ni siquiera se acordarán de cuando los vieran en directo. Una oportunidad de oro para los amantes del Doom/Death Metal.

¡Un saludo!

 

Fuente: Themetalcircus.com, Facebook de Anathema

Entrevista: Autumnal

¡Hooola Dooomsters!

Nos alegra anunciar la creación de una nueva sección en el blog: las entrevistas. No os voy a anunciar nada nuevo que ya no sepáis de este tipo de secciones, salvo que intentaré que las preguntas pues sean lo más interesantes e indagadoras que se me permita, al menos para suplir nuestras carentes capacidades reporteras, pues ciertamente la carrera de Periodismo nos queda muuuy lejos.

Portada de Autumnal - The End Of The Third Day (2014)

Portada de Autumnal – The End Of The Third Day (2014)

Y qué mejor manera de empezarla que con los madrileños Autumnal, de los que ya hicimos saber que se hallan inmersos en el lanzamiento de su nuevo disco, The End Of The Third Day, previsto para el próximo 17 de Octubre y que se puede ya reservar a través de Cyclone Empire aquí. Su guitarrista Julio Fernández nos respondió a unas cuantas preguntas. Ahí van:

Pregunta: El próximo 17 de Octubre lanzáis The End Of The Third Day, vuestro segundo disco, después de mucho tiempo buscando sello discográfico. ¿Cómo fue el proceso para terminar trabajando junto a Cyclone Empire? ¿Qué tal está resultando la colaboración con ellos?


Respuesta: Entramos en contacto con CE porque nuestro gran amigo Jose Luis Sacristán (Doomed Events) había trabajado con ellos anteriormente.  Al principio no estuvieron interesados, pero a los meses de haber recibido la promo volvieron a contactar con Jose para comunicarnos que querían sacar el CD como fuera, que merecía la pena. Acabábamos de rechazar una oferta de Candlelight y Cyclone Empire nos pareció la mejor opción. De hecho, desde un primer momento siempre pensamos que CE era la mejor elección para una banda como Autumnal. Estamos orgullosos de pasar a formar parte del rooster de un sello profesional con gente dedicada 24/7 a hacer que esto evolucione, siendo además una de las referencias más importantes.

P: El sello ya cuenta entre sus filas a otros destacados del género como Saturnus, ¿qué sensación os produjo lograr un acuerdo con un sello que entiende el sonido que hacéis y queréis plasmar? ¿Ayudará en vuestro futuro? El concierto de presentación de Febrero, junto a los dichos Saturnus y Ophis da a entender que el sello os promueve entre sus bandas.


R: El acuerdo con el sello fue un subidón importante. Son gente muy competente y que tienen claro lo que quieren hacer.  Esto ya, de por sí, es una ayuda para el futuro; el resultado será bueno, seguro, pero dependerá en gran medida de nuestra fuerza y voluntad, como es habitual.  No vamos a dejarlo, cueste lo que cueste. El concierto presentación del próximo mes de febrero ha sido gestionado por Doomed Events, Meister Prods y nosotros mismos. Por ahora, el sello no ha intervenido en este tipo de gestiones, pero su ayuda es fundamental y será clave para seguir moviéndonos en el circuito musical fuera de España.

P: Centrándonos en el contenido del nuevo álbum, ¿qué habéis querido plasmar en él? ¿Qué sentimientos os han movido para crear sus letras y música? ¿Qué pretendéis que el oyente sienta con vuestro disco? ¿Qué evolución podéis señalaros desde Grey Universe?


R: El tiempo no ha pasado en vano, incluso hay gente distinta en la formación. Grey Universe fue muy intenso, pero este nuevo trabajo ha sobrepasado nuestras expectativas. Hay muchos sentimientos de carácter personal puestos en este nuevo trabajo, y mucho tiempo pensando en cómo plasmarlos de verdad. El oyente es libre de sentir lo que quiera al escuchar este disco; sobre gustos colores, y sobre situaciones bajo las cuales escuchar este disco, imaginaos. El concepto principal de TEOTTD gira en torno a la desilusión, la pérdida de la esperanza y, a la vez, la nostalgia por aquello pasado; todos aquellos planes, sentimientos e ideas que en momentos pasados aparecen suelen quedar enterrados al llegar a adultos por las normas bajo las cuales decidimos vivir y someternos. Pero, a pesar de todo, siempre nos queda fuerza para apoyarnos en algo en la oscuridad y buscar algo de luz que guíe el resto del camino.

P: Pasemos a nivel nacional. Evadne y Helevorn, otras bandas con años detrás, también sacan nuevo disco este Otoño. ¿Os habéis puesto de acuerdo? 🙂 ¿Qué os parece la situación actual del género en España? ¿Seguís a esas bandas o a otras nuevas que puedan surgir? ¿Cuáles?

R: Jejejeje, qué va. Ha coincidido así. TEOTTD lleva grabado un tiempo, pero ha coincidido así. Helevorn y Evadne son dos claros ejemplos de calidad y perseverancia, y quienes están recogiendo frutos del buen trabajo continuamente; esperamos que no paren de subir.  El género a nivel nacional está escaso, no hay muchas formaciones sumergidas en este tipo de música, pero sí hay referencias como estas dos pedazo de bandas, muy a tener en cuenta. Fuera del género en sí, hay bandas como Adrift, El Páramo, Aathma, Otus, etc., también muy presentes en el panorama nacional actual y que sin duda van a dejar buena huella para el futuro.  El material es bueno, pero el apoyo, como siempre, escaso.

P: Nivel internacional. Parece evidente que la época actual del Doom gira en torno al Stoner Doom y al Doom más tradicional, mientras en otras primaron los aspectos góticos o Death. ¿Qué opináis de la situación actual? ¿Vais estando al tanto de nuevas bandas o seguís a las clásicas? ¿Cuáles?


R: Seguimos las clásicas y algunas nuevas, pero el Doom no es el género que predomina en la banda; hacemos la música que hacemos precisamente por venir de numerosos y distintos universos musicales. Fuera, internacionalmente, el panorama es distinto, o al menos lo es a nuestros ojos, ya que las oportunidades y el apoyo parecen ser infinitamente mejor, y hay propuestas con mucha más proyección. No obstante, nuestra intención es hacer ver que este país no está mudo en ese sentido, que puede ofrecer propuestas similares o mejores.

P: Parece que en los últimos tiempos, la mezcla del Doom con otras influencias o tendencias, está haciendo que su esencia, digamos “clásica”, se difumine. ¿Qué opináis sobre este hecho? ¿Pensáis que el Doom Metal Extremo se está redefiniendo? ¿Qué resulta en ese sentido si comparáis vuestros primeros materiales con este nuevo disco?

R: La redefinición, desde hace mucho tiempo, ha estado presente en este género, y es bueno que esto ocurra para que se incorporen elementos que sirvan para refrescarlo.  Nuestros primeros trabajos son más fieles a lo que piensas cuando escuchas las palabras “Doom Metal” o piensas en bandas más arraigadas al género en sí, pero la evolución es necesaria e inevitable.  Teniendo más edad, y habiendo escuchado más música y más propuestas, es prácticamente imposible quedarse en el mismo sitio, sonando a lo mismo (además de que no queremos eso), cuando incluso las formas de enfrentarse a los ensayos y a las grabaciones han avanzado a pasos agigantados.

 

Y hasta aquí. Espero que os haya gustado y no podemos más que agradecer enormemente las palabras y el tiempo que nos ha dedicado Julio para poder publicar la entrevista. Como se indica en ella, el próximo 28 de Febrero hay una fecha que marcar en el calendario. La presentación del nuevo disco se realizará en un mini festival, donde por ahora están confirmados nada más y nada menos que Saturnus y Ophis, mientras más bandas serán anunciadas. Esperaremos a poder escuchar el disco próximamente y poder compartir esa buena noche que se avecina. Suerte Autumnal.

¡Un saludo a todos!

 

Silent Vice, la nueva promesa del Doom Metal hispano

¡Hooola amigos de DeeplyDoom!

Después de varias revisiones de discos, volvamos a nuevas noticias que compartir con todos vosotros. En la entrada de hoy se da una particular circunstancia, ya que va a ser la primera vez, y seguramente la única en mucho tiempo, en que vamos a poder presentar a una banda española en los mismos días en que trabajan para lanzar su primer larga duración, su debut en el panorama del Doom Metal Extremo nacional e internacional. Pongamos nuestro granito de arena para ello.

La nueva banda de Doom Metal desde Madrid, Silent Vice

La nueva banda de Doom Metal desde Madrid, Silent Vice

Viajemos a Madrid para presentaros a Silent Vice, una banda que, en sus propias palabras, desarrolla una mezcla de distintos estilos musicales, provenientes del Doom y el Death Metal, Math & Progressive y toques atmosféricos ricos en melodías y emotividad. Influenciados por las grandes bandas de la escena nórdica, clásicos de la era psicodélica estadounidense y británica, así como de las nuevas tendencias metal y djent, la música de Silent Vice es el resultado de la pasión y de las miles de horas de trabajo que ha dado como resultado su primer álbum. Sorprendente combinación para resultar en un grupo del género más minoritario de todos los mencionados en sus influencias. Ya lo he hallado en otros grupos del Doom y no me deja de resultar paradójico y ciertamente confuso. Pero la creatividad es algo que no se controla, y verdaderamente las etiquetas deben venir una vez creada la música, no antes de esta acción. 

Logo de Silent Vice

Logo de Silent Vice

Dejando temas de debate para otra ocasión, sumergirnos en la música de Silent Vice nos muestra una alta variedad de sonidos, que bien se corresponde con lo citado por ellos mismos en el párrafo anterior, aunque podemos englobarlo en un Doom/Death Metal sin ornamentaciones excesivas. No controlo algunos de esos tipos de sonido para resaltarlos explícitamente, pero como amante de las canciones largas y el empleo variado de recursos musicales, Silent Vice me hace albergar muchas esperanzas. Podéis probarlo en su página de Soundcloud. La calidad del sonido es aceptable para el nivel en el que aún se mueve la banda, pero sabiendo que ya tienen grabado su primer disco y que han decidido retrasar su lanzamiento para poder optimizarlo en un estudio de sonido profesional con Danny Lamberg a la cabeza del mismo, este aspecto va a mejorar. Gran y necesaria inversión para poder mostrar su sonido tal y como ellos buscan desde hace años.

En efecto, su primer trabajo, titulado The Last Breath Of An Innocent Heart, tenía como fecha de lanzamiento el pasado mes de Septiembre. Bien merecerá la pena esperar por él. En todo caso el proceso está en marcha y un primer concierto de presentación ya está programado para el próximo 25 de Octubre en la sala Taboo de Madrid, en el marco de una acción solidaria. Se anunciarán más actuaciones próximamente, así como un videoclip para finales de año. El tema Since The Word’s Last Days puede disfrutarse con imágenes de sus ensayos en el siguiente video:

Estaremos al tanto de nuevas novedades en el debut de Silent Vice. Mucha suerte y a irrumpir con fuerza.

¡Un saludo!

 

Fuentes y más información: web, Facebook.

DeeplyAnálisis: Seidr – Ginnungagap

¡Hooola Dooomsters!

Vamos allá con una nueva entrega de las críticas de DeeplyDoom, esperando que os sean útiles y constructivas.

Como siempre durante las últimas fechas de un año y primeras del siguiente, son habituales las listas para destacar lo destacable del año que recién ha pasado. Mucho se crea, tiene ilusión por emerger, lucha por mantenerse o pelea por el cetro de las artes de las que tratemos en cada caso. El Doom Metal Extremo no es ajeno a todo esto y muchas (pese a lo minoritario del género) son las listas que aparecen, que permiten filtrar e ir directos al grano. Si esto pasa en el Doom, ¿qué no habrá en otros géneros? Ya nos supone un esfuerzo discriminar a unos o a otros, qué no pasará en esos estilos.

Bueno pues en una de esas listas me topé con los americanos Seidr, una banda que toca un especial Doom/Death Metal con toques atmosféricos, que lanzó el pasado año su segundo álbum, titulado Ginnungagap. Tengo que señalar inevitablemente aquí, que dicho título lo tengo enlazado para siempre con el insuperable tema de Therion, por lo que estaba predispuesto para probar el disco de los estadounidenses, por vaga que sea esta motivación.

Portada de Seidr - Ginnungagap

Portada de Seidr – Ginnungagap

Un vistazo a la portada ya nos previene para lo que se nos viene encima: una imagen del espacio profundo con lo que parecen ser imágenes de criaturas desconocidas. Y eso es Ginnungagap, un viaje que por obra tanto de los instrumentos clásicos como de los efectos de ambiente y sintetizadores, nos lleva a lo largo de sus seis temas y sus 88 minutos de duración. Semejante obra, coherente a todo su través y cuyos temas se van entrelazando, debía venir unida y así ha sido, lanzándose en un doble CD para disfrute del oyente. No por ser extensa en tiempo es aburrida la obra. Ya desde su primer tema se puede comprobar este hecho: A Blink of the Cosmic Eye es una intro completa, con una parte ambiental muy extensa, pero que te atrapa y desespera por lo inevitable que sabes que va a venir. Para los que nos gusta la alternancia lograda entre partes más ambientales y otras más duras este es tu disco, sin duda. Su final es épico y pareciera como si despegásemos al espacio tras una cuenta atrás irreversible. Tras un segundo tema con toques progresivos y atmosféricos, The Pillars of Creation, viene tras él el tema homónimo del álbum, Ginnungagap, que empieza dubitativo pero pronto percibimos un crescendo poderoso, alargado, que quieres que llegue ya para explosionar, para una vez terminado flotar en el espacio como fielmente logra la parte final del tema.

Pasar al segundo disco nos lleva a As You Return, que continúa inicialmente con el interludio que marcaba el final del anterior CD, para reanudar nuevamente nuestro viaje astral al final de dicho tema, todo ambiental y acústico. The Red Planet Rises parece marcar un final temeroso del viaje pese a su título, en el que quizás sea el tema más flojo de este larga duración. Con partes pesadas cercanas al Funeral Doom y otras más atmosféricas, parece recrear las dudas del final inminante. Y este no es otro que el tema Sweltering II: A Pale Blue Dot in the Vast Dark, el cual elegiría sin dudarlo para un eventual Top de temas de Doom Extremo de la historia. La Tierra vista desde el espacio lejano debe impresionar y conmover a la mente como hace esta canción a lo largo de sus 25 minutos de duración. Una construcción óptima permite ver el logrado objetivo de sentirnos en un viaje (como hace ya todo álbum de por sí), pasando por momentos duros, y otros más críticos y llenos de angustia, ésta quizás la mejor parte del tema (con una voz desgarradísima), para terminar extenuado, sin más fuerzas. Un repentino halo de vida vuelve a resurgir para un culmen final de entrega total, para saber por fin que el final ha llegado. No hay más, está todo luchado y el planeta nos observa, impertérrito, en su eterno vagar espacial.

Ginnungagap es una gran obra del Doom/Death Metal con partes atmosféricas y ambientales. Definitivamente uno de sus mejores lanzamientos del 2013. El anterior disco de Seidr, For Winter Fire, ya presagiaba algo grande, logrado con un inmenso larga duración que deberá tener su reconocimiento tarde o temprano. Damos gracias a haber visto aquella lista para poder rescatar del underground más profundo esta obra y descubrir todo su mérito. Una obra maestra para disfrutar, para aquellos que prefieren temas largos y pausados, para aquellos que… viajan (ya lo repetí muchas veces) con el Doom.

Logo de Seidr, banda estadounidense de Doom/Death Metal

Logo de Seidr, banda estadounidense de Doom/Death Metal

Grupo: Seidr

Género: Doom/Death Metal

Álbum: Ginnungagap

Temas/Duración: 6 canciones/88 minutos/Doble CD

Disco 1

1. A Blink of the Cosmic Eye
2. The Pillars of Creation
3. Ginnungagap

Disco 2

1. As You Return
2. The Red Planet Rises
3. Sweltering II: A Pale Blue Dot in the Vast Dark

Discográfica: Bindrune Recordings

DeeplyAnálisis: Clouds – Doliu

¡Hooola Dooomsters!

Vayamos al lío de nuevo  con esto del Doom Metal Extremo, que tenemos a bien escuchar de vez en cuando, mientras el mainstream nos deja y el establishment nos los permite. Para poner tranquilamente gutural + tempos lentos en público hay que ser un valiente, o asegurarse que las ventanillas del coche están bien subidas… y no hay más posibilidades públicas de hacerlo. No, el que por el baño se escuche todo de los pisos adyacentes no vale como excusa.

La serie de análisis que llevamos en este blog, DeeplyAnálisis, va corta de entregas mientras cogemos más confianza en este sentido y, sobre todo, damos al material acústico tiempo y tiempo de ser escuchado y comparado. Hoy la banda que ocupará la columna será Clouds, la banda multinacional de Atmospheric Doom/Death Metal, que irrumpió a modo de superbanda el pasado Mayo y que consiguió agotar su primer álbum, Doliu, en tan solo tres meses.

Portada Clouds - Doliu

Portada Clouds – Doliu

El personal implicado en la banda, como puede verse en anteriores entradas en el blog, es de un grandísimo nivel. Gente veterana con muchos galones, junto con recién llegados con un estilo y personalidad propios. El mundo del Doom Metal Extremo es pequeño, y ahora la época favorece mucho más al Stoner o al Doom más tradicional, por lo que una reunión así debía destacar rápidamente. Sí o sí. Compárese, salvando las lógicas distancias, con una reunión en los 70s o 80s entre los compositores de Pink Floyd, Yes, King Crimson, etc. (a los que tanto debemos para el Doom Extremo). ¿Qué podemos esperar de ahí? Lógicamente sólo algo sublime, incomparable, inmejorable. Algo que pase a la historia del género y, en sus niveles de popularidad, a la historia. Si eso puede exigirse a nivel del rock sinfónico, igual debe hacerse en el Doom Extremo pues la entrega y conocimiento de los aficionados es idéntica.

Integrantes de Clouds. De izq. a der. Jarno, Kostas, Déhà, Jon, Daniel y Pim.

Integrantes de Clouds. De izq. a der. Jarno, Kostas, Déhà, Jon, Daniel y Pim.

Y no, lamentablemente Doliu no consigue eso. En verdad es una obra capitaneada por Daniel Neagoe (de Eye Of Solitude), con colaboraciones solamente a nivel de letras y voces en un par de canciones. La expectación por una reunión así pudo agotar rápidamente la tirada de la discográfica Domestic Genocide Records, pero no debería pasar a los anales del género. La contribución de cada miembro debería haber sido más activa para justificar dicha expectación, en otro tipo de colaboración más intensa.

Pasando a los temas, o con la edad nos volvemos más exigentes, o cuando somos jóvenes aceptamos cualquier cosa. Esto viene a colación por la estructura de todos, absolutamente todos los temas del disco. Véase: parte introductoria ambiental, pasamos a parte donde la fortaleza viene por la entrada de las guitarras más bateria, y final ambiental de nuevo. Todos son así, y no implica eso por sí mismo algo negativo, pero sí que los recursos musicales empleados en las partes intensas sean muy escasos y que además estén muy lejos de los que Daniel Neagoe desarrolla en su banda principal, de ahí una comparación resultante francamente negativa. Este hecho es aplicable tanto en guitarras como en batería, donde su compañero en Eye Of Solitude Adriano Ferraro logra un nivel superior.

Escuchar el disco de una tirada puede resultar monótono, sobre todo al llegar a The Deep Vast Emptiness, de duración no merecida (13 minutos). En el otro extremo, bien vale resaltar los dos primeros temas, You Went So Silent y If Walls Could Speak. En el primero, por la lograda ambientación de teclado que acompaña a la guitarra, mientras en el segundo por la inconfundible y personalísima voz de Jón Aldará (Hamferd). En definitiva, un bagaje aceptable, pero escaso.

Se podrá encarar esta crítica o revisión con que se centra demasiado en comparativas. Lo reconocemos, pero si una banda formada al efecto con miembros de otras (de similar género musical) no puede enfocarse bajo ese objetivo, ¿bajo cuál sino? El nivel compositivo de Daniel ya ha dado sobradas muestras de estar por encima del que logra en Clouds. Deberá afinar, o dejar lo atmosférico para otra ocasión. Normalmente la edad suele ser buena guía en ese sentido. Clouds logrará su objetivo, creará algo único, memorable. Doliu es un primer pero frustrado paso. Con eso hay que quedarse.

 

Grupo: Clouds

Género: Doom/Death Metal

Álbum: Doliu

Temas/Duración: 5 canciones/56 minutos

1. You Went so Silent

2. If These Walls Could Speak

3. Heaven Was Blind to My Grief

4. A Glimpse of Sorrow

5. The Deep Vast Emptiness

6. Even If I Fall

Discográfica: Domestic Genocide Records